<가위손> - 고독과 사랑, 차이와 그에 대한 수용

줄거리와 주제 

<가위손>(Edward Scissorhands)(1990)은 팀 버튼 감독의 작품으로, 인간성과 차이에 대한 수용을 탐구하는 독특한 판타지 드라마이다. 에드워드(조니 뎁)는 손이 가위로 되어 있는 청년으로, 자신의 창조자인 윈도우 박사(비노 카터)가 세상을 떠나면서 세상 밖으로 나오게 된다. 에드워드는 가위손이기 때문에 일상적인 삶을 살 수 없고, 사회에서 고립된 존재로 살아가지만, 그를 자기 집으로 초대하는 페기(다이앤 Wi스트)라는 여인을 통해 세상과의 접촉을 시작하게 된다.

에드워드는 처음에는 사회와 소통하지 못하고, 고립된 존재로 그려지지만, 점차 자기 자신과 다른 사람들을 이해하고, 사랑을 찾는 여정을 그리게 된다. 이 영화는 차이에 대한 두려움과 사랑의 가능성을 중심으로, 인간의 고통과 사랑의 힘을 탐구하며, 자기 자신을 받아들이는 것과 타인을 이해하는 것의 중요성을 보여준다.

 

다름을 이해하는 힘

<가위손>에서 가장 중요한 주제는 차이와 고립이다. 에드워드는 다른 사람들과의 차이 때문에 세상과 격리된 존재로 살아간다. 그의 가위손은 일상적인 행동을 어렵게 만들고, 타인과의 관계를 맺는 데 있어 큰 장애물이 된다. 에드워드의 고립된 삶은 자신이 가진 특이한 차이로 인해, 사회와 소통하는 데 어려움을 겪게 한다. 이 영화는 차이를 인정하고 받아들이는 것이 사랑과 관계의 시작임을 강조한다.

에드워드는 처음에 자기 자신이 특별한 존재라고 생각하지 않지만, 페기와의 만남을 통해 자신의 차이를 인정하고, 이를 사회와 소통하는 방식으로 받아들이기 시작한다. 차이는 단지 사회적 약점이 아니라, 자기 자신을 표현하고, 다른 사람들과 연결될 수 있는 방법이 될 수 있다는 중요한 메시지를 전달한다. 영화는 차이를 단점이 아니라 특별함과 가능성으로 바라볼 수 있는 시각을 제시한다.

 

감정의 상처를 치유하는 법

영화에서 사랑은 고통과 치유의 중요한 역할을 한다. 에드워드와 페기의 관계는 순수하고 진실된 사랑을 보여주며, 그들의 사랑은 두 사람 모두에게 변화와 자기 자신을 이해하는 힘을 준다. 에드워드는 페기의 사랑을 통해 자기 내면의 고통과 상처를 치유하며, 자기 자신을 받아들이는 법을 배우게 된다.

그러나 사랑은 항상 고통을 동반한다. 에드워드는 페기와의 사랑을 통해 자기 자신을 이해하고, 다른 사람들과의 관계를 형성하려 하지만, 결국 그의 차이로 인해 갈등이 발생한다. 사랑은 이해와 수용의 과정이지만, 때때로 고통을 동반하며, 자기 자신을 받아들이는 것이 얼마나 어려운지를 그린다. 사랑은 상처를 치유할 수 있는 힘이지만, 그 과정에서 고통과 희생이 필요하다는 메시지를 영화는 전달한다.

 

인내와 용기의 여정

<가위손>은 자기 자신을 찾고, 세상과 연결되는 여정을 그린 영화이다. 에드워드는 자신의 차이로 인해 고립된 삶을 살았지만, 자기 자신을 받아들이고 사랑하는 법을 배워가며, 세상과 연결되는 방법을 배우게 된다. 영화는 자기 자신을 사랑하고 이해하는 것이 진정한 자유와 성장으로 나아가는 첫 번째 걸음임을 보여준다.

에드워드는 처음에 자기 자신의 정체성을 찾기 위해 고군분투하지만, 페기와의 만남을 통해 자신의 존재와 자기만의 특성을 인정하게 된다. 그는 자기 자신을 받아들이는 법을 배우며, 사랑과 이해를 통해 자신이 세상에 필요한 존재임을 깨닫게 된다. 자기 자신을 이해하고 받아들이는 것은 영화의 가장 중요한 교훈 중 하나이며, 에드워드의 여정은 우리 모두에게 자기 자신을 받아들이는 것의 중요성을 일깨운다.

영화는 또한 자기 실현을 향한 용기와 희생의 필요성도 강조한다. 에드워드는 세상과의 격차를 뛰어넘기 위해 자기 자신을 변화시키며, 자신의 존재를 긍정하고 세상에서 자신이 해야 할 일을 찾기 위해 노력한다. 영화는 자기 자신을 받아들이고 사랑하는 것이 세상과 소통하고 자신의 길을 찾는 첫 걸음이라는 메시지를 강하게 전달한다.